„Întotdeauna poți găsi ceva bun în tot ceea ce este rău”, îi învață pe oameni psihoterapeuții. Din acest punct de vedere, toate filmele despre post-apocalipsă încep cu vești bune - s-a întâmplat sfârșitul lumii, dar totuși cineva a reușit să supraviețuiască!
Post-apocalipsa ca gen popular
De-a lungul istoriei umane, predicțiile despre moartea lumii au fost deosebit de populare, dar, ca gen de post-apocalipticism, a început să se formeze abia la începutul secolului al XIX-lea. Cinematograful nou-născut nu a considerat ideea sfârșitului lumii ca un spectacol la box-office și, prin urmare, până la mijlocul secolului al XX-lea, toate filmele de acest gen pot fi numerotate literalmente pe o parte.
Deosebit de remarcat pe această listă este, poate, doar o singură bandă - filmul britanic de science-fiction alb-negru din 1936 „Things to Come”, bazat pe cartea cu același nume de Herbert Wales. Producătorul și regizorul W. C. Menzies nu numai că i-a cerut celebrului scriitor științifico-fantastic să creeze scenariul, dar i-a permis, de asemenea, să participe activ la turnare, aprobarea costumelor și chiar filmarea filmului. Cu toate acestea, în etapa de editare, majoritatea scenelor filmate au fost decupate fără niciun acord cu scriitorul.
După al Doilea Război Mondial și inventarea bombei nucleare, când posibilitatea distrugerii lumii a încetat să mai fie ipotetică și a intrat în conștiința lumii, provocând un val de psihoză de masă, post-apocalipticismul a devenit unul dintre cele mai solicitate genuri, a cărui popularitate a nedeclinat de zeci de ani.
Sfârșitul lumii familiare vine nu numai din cauza holocaustului nuclear, ci și ca rezultat al pandemiilor, invaziei extraterestre, răscoalei mașinilor, prăbușirii ecologice, fenomenelor supranaturale inexplicabile și în mod tradițional - conform voinței divine. Un film post-apocaliptic poate fi despre evenimentele care au loc imediat după catastrofă sau despre lumea care s-a format ani mai târziu pe ruinele civilizației noastre, de regulă, colectate din resturile tehnologiei și valorilor sociale.
Jocul de război (1965)
Învățat de istoria panicii în masă în timpul difuzării radio a romanului Țării Galilor Războiul lumilor, guvernul britanic a interzis proiecția filmului de televiziune War Game în regia lui Peter Watkins. Filmat ca un reportaj TV despre consecințele atacului termonuclear al URSS asupra Marii Britanii, filmul, în culori rare, „documentare”, pictează groaza supraviețuirii în haosul care a urmat. Armata arde cadavre, poliția trage asupra oamenilor care jefuiesc depozite alimentare, politicile guvernamentale duc la revoltă și, în mijlocul tuturor acestor lucruri, povestea mai multor orfani care își caută viitorul într-o lume nouă. Filmul se încheie cu filmările unei slujbe de Crăciun într-o biserică distrusă, în care vicarul caută în zadar cuvinte de speranță pentru puținele sale turme supraviețuitoare.
În ciuda distribuției limitate a teatrului, filmul a câștigat mai multe premii prestigioase simultan, inclusiv Oscarul din 1967 pentru cel mai bun documentar. A fost difuzat la televiziunea britanică la 20 de ani de la crearea sa, cu o săptămână înainte de a patruzecea aniversare a bombardamentului de la Hiroshima.
Noaptea morților vii (1968)
Fie că sunteți un fan al serialului de cult The Walking Dead sau sunteți mai interesat de comedia de acțiune Z Nation, jucând Resident Evil sau citind benzi desenate zombie - spuneți-i mulțumesc George Romero. În filmul său „Noaptea morților vii”, cadavrele reînviate au dobândit mai întâi trăsături și obiceiuri familiare.
Povestea celor șapte necunoscuți prinși în mijlocul unei apocalipse zombie a început ca un film independent de groază american cu un buget de puțin peste 100.000 de dolari. Filmul a încasat peste 30 de milioane de dolari la box-office și, deși inițial a fost puternic criticat, a fost în cele din urmă recunoscut ca „semnificativ din punct de vedere cultural, istoric și estetic”.
După primul film, Romero a mai filmat încă cinci, deși nu este o continuare directă a celuilalt, ci unit de o singură temă. Un fan al francizei numește cea mai bună parte a filmului din 1978 Dawn of the Dead. „Când nu mai este loc în iad, morții vin pe pământ”, spune sloganul său publicitar.
În 1990, un remake al primei părți cu același nume a fost lansat pe ecrane, dar cu un scenariu ușor modificat, care a fost editat chiar de Romero. A fost urmat de o serie întreagă de „regândiri”, la care regizorul de cult nu a avut ce face.
Planeta maimuțelor (1968)
Un alt film, lansat în 1968, a devenit un clasic al genului și a intrat pe lista revistei Empire ca unul dintre cele 500 de „Cele mai mari filme din toate timpurile”. Aceasta este Planeta maimuțelor lui Frank Schaffner. Aceasta este o ficțiune științifică post-apocaliptică despre un viitor în care maimuțele nu numai că s-au transformat în creaturi dotate cu inteligență și vorbire dezvoltate, ci și-au creat propriul sistem social, în timp ce oamenii sunt muti și duc o existență primitivă. Unul dintre cele mai puternice momente ale filmului, mulți recunosc fotografiile de la sfârșitul filmului, în care eroul își dă seama că planeta pe care a aterizat nava sa nu este un fel de „nouă”, ci vechiul Pământ bun, ci la sute de ani după un război nuclear.
Prima casetă a fost urmată de încă patru continuări, două remake-uri, o serie de benzi desenate, precum și seriale de televiziune și animate.
Un băiat și câinele său (1974)
Și din nou, pământul după un război nuclear. Doi oameni rătăcesc prin deșertul nesfârșit - un tânăr și câinele său. Tânărul primește hrană, iar câinele - victimă a ingineriei genetice, înzestrat cu un dar telepatic, dar lipsit de posibilitatea de a obține hrană pentru el - caută femei pentru însoțitorul său și avertizează asupra numeroaselor pericole. Jefuitori, mutanți, androizi furioși, orașe subterane, intrigi politice și o doză generoasă de șovinism masculin la sfârșit - asta te așteaptă în acest film, singura lucrare regizorală a actorului L. K. Jones.
Stalker (1979)
Filmul lui Andrei Tarkovsky combină elemente de science fiction și o parabolă filosofică. Deși regizorul a venit cu ideea de a filma un film după ce a citit Picnicul pe marginea drumului fraților Strugatsky, iar autorii înșiși au lucrat la scenariu, potrivit lui Tarkovsky, „filmul nu are nicio legătură cu romanul, cu excepția cuvintelor„ Stalker”și„ Zone”.
Mad Max (1979)
Filmul de acțiune australian regizat de George Miller deține Cartea Recordurilor Guinness timp de douăzeci de ani drept filmul cu cel mai mare raport profit-cost. Aproximativ 500 de mii de dolari au fost cheltuiți pentru filmul spectaculos, dintre care 30 au fost plătiți pentru taxa lui Mel Gibson, pentru care rolul lui Max Rokotansky a fost primul pas către Olimpul de la Hollywood. La box-office-ul mondial, filmul de acțiune a încasat aproximativ 100 de milioane de dolari.
Primul film a fost urmat de trei continuări și este posibil ca un al patrulea să fie lansat. În 2016, filmul de acțiune Mad Max: Fury Road a devenit primul film din franciză care a primit zece nominalizări la Oscar și a luat șase dintre ele. Influența seriei asupra culturii populare este evidentă - referințele la franciză pot fi găsite în filme de lung metraj și televiziune, literatură, benzi desenate, jocuri pe computer. Regizat de Guillermo del Toro, Robert Rodriguez, David Fincher, James Cameronme numește a doua parte a „The Road Warrior” (Mad Max 2: The Road Warrior, 1981) printre filmele lor preferate.
Blade Runner (1982)
Adaptarea gratuită a lui Filip K. Dick la Do Androids Dream of Electric Sheep? Regizat de Ridley Scott este un prim exemplu de neo-noor. Tempo lent, vizual futurist, coloană sonoră întunecată și, cel mai important, un complot complex, ambiguu și vag a făcut din film unul dintre cele mai bune exemple ale genului. În octombrie 2017, a fost lansată o continuare a poveștii lumii viitorului „Blade Runner 2049”, unde problema diferențierii dintre oameni și replicanți, „ascuțită ca o lamă de ras” cerea din nou regândirea.
Scrisorile omului mort (1986)
Un film științifico-sovietic întunecat despre lume după o explozie nucleară, provocat de o eroare aleatorie a computerului. Protagonistul, un om de știință important, își abandonează locul în buncăr, unde puțini supraviețuitori scapă, pentru a rămâne cu copiii pe moarte. Titlul filmului face trimitere la scrisorile pe care un bărbat gay le scrie fiului său decedat, reflectând modul în care umanitatea a ajuns la un rezultat atât de tragic.
Delicatessen (1991)
Post-apocalipsa, groaza și comedia neagră sunt toate amestecate în filmul regizat de Jean-Pierre Jeunet și Marc Caro. Într-o lume în care mâncarea simplă este rară, carnea este o delicatesă specială. Și unii sunt gata să-și mănânce aproapele nu numai la figurat, ci și la propriu.
12 maimuțe (1995)
Bruce Willis, Brad Pitt și Christopher Plummer - aceasta este distribuția stelară a filmului celebrului regizor Terry Gilliam, în care puteți vedea nu doar imagini ale viitorului post-apocaliptic, ci și o călătorie în trecut care a provocat acest viitor. Realizatorii disecă negru natura amintirilor umane, impactul lor asupra percepției realității, impactul tehnologiei moderne asupra capacității oamenilor de a comunica între ei.
28 de zile mai târziu (2002)
Înainte ca drama post-apocaliptică a lui Danny Boyle să se transforme într-o groază zombie zdrențuitoare, cu o armată nebună și un virus ciudat, ai timp să simți priveliștile înfricoșător de calme ale pustii Londrei fără viață. Aceste panorame magnifice inspiră frică, de asemenea, pentru că au fost filmate cu o cameră de film amator, oferind tot ceea ce se întâmplă o dramă documentară.
Monstro (Cloverfield, 2008)
Filmul „Monstru” a fost primul dintr-o franciză de trei filme, unite de un dezastru comun - un monstru gigant de 76 de metri, din care sunt duși paraziți extratereștri, echipat cu dinți, gheare, scoici și patru perechi de ochi. Din mușcătura parazitului, o persoană sângerează prin piele și globii oculari, trunchiul i se umflă și apoi se sfărâmă în bucăți. Primul film a fost filmat în maniera cinematografică adevărată - o narațiune documentară, ca o secțiune dintr-o cameră video personală găsită de Departamentul Apărării al SUA și atașată unui caz numit „Cloverfield”.
Fanii francizei evidențiază în special a doua parte - Cloverfield, 10 (10 Cloverfield Lane, 2016) - un thriller psihologic SF, o poveste aproape intimă a unei femei care se trezește după un accident într-un buncăr subteran cu doi bărbați care îi asigură ea că restul lumii nu va fi niciodată la fel. A treia parte - Paradoxul Cloverfield (2018) - ficțiune spațială cu călătorie într-un univers paralel.
The Road (2009)
The Road este o dramă post-apocaliptică în regia lui John Hillcoat, bazată pe romanul cu același nume al câștigătorului Premiului Pulitzer, Cormick McCarthy. Într-o lume care a fost transformată într-un deșert de o catastrofă, în care toate viețuitoarele sunt pe moarte și bandele de jefuitori sunt în căutarea celei mai evidente surse de hrană - alți supraviețuitori, tatăl încearcă să-și protejeze fiul și să se mențină la măcar puțină umanitate în el însuși și în copil. Un film întunecat, plictisitor, îngrozitor, departe de succesul comercial, dar apreciat de critici.
Burden (Cargo, 2017)
Unul dintre cele mai umane și triste filme despre apocalipsa zombie a regizorilor australieni Ben Howling și Yolanda Ramke. Eroul Martin Freeman are doar 48 de ore înainte de a se transforma într-un zombie, iar în acest timp trebuie să găsească o casă sigură pentru fiica sa mică.
Un loc liniștit (2018)
În 2020, aproape întreaga populație a Pământului a fost distrusă de creaturi de origine necunoscută, atacând toate ființele vii care scot sunete. Creaturile au pielea blindată și auzul cel mai fin. În această lume post-apocaliptică, o familie încearcă să supraviețuiască - un tată, o mamă însărcinată și doi copii. Au pierdut deja al treilea copil și sunt dispuși să facă multe pentru a proteja restul. Cu toate acestea, punctul slab al monștrilor este destinat să fie găsit nu de adulți, ci de fiica lor cu deficiențe de auz. Criticii au lăudat filmul, numindu-l nu numai „teribil de înspăimântător”, ci și „inteligent”. A fost anunțată continuarea filmului, care ar trebui lansată nu mai devreme de 2020.
Bird Box (2018)
Concomitent cu „Un loc liniștit”, unde umanitatea este condusă la moarte prin capacitatea de a scoate sunete, a ieșit un thriller, unde nenorocirea amenință vederea unei persoane. Această lume post-apocaliptică este locuită de creaturi care te pot înnebuni și te pot face să ucizi pe oricine le privește. Acum, dacă vrei să supraviețuiești, merită să iei cu tine o cutie de păsări care simte abordarea entităților supranaturale. Deci, cu o cutie de păsări și doi bebeluși în brațe, trebuie să treci pe lângă râu și prin pădure pentru ca eroina filmului să ajungă la un adăpost sigur.
Apariția filmului a dus la flash mob-ul #BirdBox, în care oamenii încearcă să-și desfășoare activitățile zilnice în timp ce sunt legați la ochi.
