Muzica este un remediu excelent pentru stările proaste, un hobby și chiar munca. Mulți oameni visează să scrie o compoziție bună și de înaltă calitate, dar pentru aceasta, pe lângă talentul natural, este necesară cunoașterea unor subtilități de creare a operelor muzicale.
Este necesar
- - ureche muzicala;
- - instrumente muzicale și abilități pentru a le cânta;
- - un calculator;
- - editor de muzică sau audio.
Instrucțiuni
Pasul 1
Decideți în ce scop doriți să creați muzică. Dacă doriți doar să scrieți o piesă interesantă și melodică pentru dvs. sau pentru prieteni, atunci aveți nevoie de un set minim de abilități și abilități. Dar dacă scopul este să scrieți muzică profesională (pentru clienți și companii private sau pentru interpreți de muzică pop), trebuie să învățați cum să creați compoziții de înaltă calitate, care să fie populare în rândul publicului larg.
Pasul 2
Gândiți-vă la tipul de muzică pe care doriți să îl creați. Există multe genuri diferite și ar trebui să o alegeți pe cea pe care o cunoașteți cel mai bine.
Pasul 3
Aflați cât mai multe despre genul de muzică care vă interesează și caracteristicile sale. Aceasta înseamnă că trebuie să înțelegeți, cel puțin în termeni generali, din ce constă o compoziție muzicală, ce mijloace sunt necesare pentru ao scrie. De exemplu, în zilele noastre, pentru a crea muzică, cel mai adesea aveți nevoie de un computer puternic cu un sistem de sunet avansat și un set de programe speciale (de exemplu, FL Studio, Logic, Cubase) care vă permit să asamblați literalmente compoziții în părți. Dacă aveți cunoștințele adecvate, puteți scrie muzică în partituri (tablatură) fără a utiliza un computer.
Pasul 4
Învață să cânți anumite instrumente dacă vrei să faci muzică cu ele și depune eforturi pentru a-ți îmbunătăți continuu abilitățile. Pentru a face acest lucru, vă puteți înscrie la una dintre școlile de muzică sau puteți studia literatura educațională specială în bibliotecă sau pe internet. Amintiți-vă că calitatea muzicii dvs. depinde de nivelul de profesionalism.
Pasul 5
Creați un schelet al compoziției viitoare în partituri sau editor audio. Este mai bine să începeți cu melodia: ar trebui să fascineze, să creeze o anumită dispoziție în rândul ascultătorilor și să provoace dorința de a asculta compoziția până la capăt. Afișați întotdeauna componentele principale ale unei piese: introducere, temă principală, punctul culminant și final.
Pasul 6
Experimentați cu muzica. Majoritatea operelor care au devenit clasice ale genului lor au trăsături distinctive care le deosebesc de alte muzici. Tobe sunt unul dintre elementele principale ale oricărei compoziții. Ele trebuie selectate în armonie cu tema principală. Încercați să obțineți un sunet realist, de exemplu, înăbușind fiecare secundă. Nu uitați să înregistrați linia de bas. Ea ar trebui să dea piesei un ritm, subliniind melodia ei.
Pasul 7
Încercați să adăugați câteva ecouri pentru a adăuga mai multă varietate compoziției dvs. Ele pot umple spațiul gol dintre melodie și secțiunea ritmică, adică frecvențele medii. Amintiți-vă că efectele secundare nu ar trebui să sufere tema principală.
Pasul 8
Mixează editorul audio, dacă îl folosești. Acesta este ultimul pas de care depinde mult. Chiar și compozițiile perfect scrise pot suna stângaci dacă nu acordați suficientă atenție masterizării. Alegeți cele mai potrivite efecte sonore care vă vor ajuta să realizați un echilibru între diferitele straturi ale lucrării, să eliminați zgomotele și tonurile. Dacă lucrați într-un editor de muzică, verificați rândul muzical scris de mai multe ori, asigurați-vă că nu există erori și inexactități.
