Odată cu dezvoltarea culturii muzicale, modalitățile de înregistrare a sunetelor și compozițiilor s-au schimbat. Au trecut multe secole înainte ca omenirea să ajungă la o singură formă de înregistrare, care a făcut posibilă fixarea sunetelor pe hârtie folosind semne convenționale speciale.
Note sunt o reprezentare grafică a sunetelor muzicale. Întreaga esență a acestui concept stă în istoria creației lor. Este posibil să găsim răspunsul la întrebarea care sunt notele doar bazându-ne pe fapte istorice.
Au fost momente când muzica nu era înregistrată. Cântările și cântecele erau transmise după ureche, din gură în gură. Dar a venit momentul în care oamenii au decis să înceapă să le înregistreze, astfel încât descendenții care dețin o notație muzicală și să aibă ureche pentru muzică să poată interpreta muzica și melodiile lor preferate chiar și după câteva secole. Pentru a face acest lucru, au venit cu note - semne care arată tonul și durata unui sunet.
Multe generații de pe continente diferite și-au creat propriile moduri de a înregistra opere muzicale. A fost dificil să le comparăm pentru că erau foarte diferiți. În Babilonul antic, exista o notație silabică folosind cuneiform. În Egiptul antic, melodiile erau înregistrate prin desene. În Grecia antică, literele alfabetului latin erau folosite. Deja în Evul Mediu din Rusia, oamenii au început să folosească scheme grafice formate din puncte, liniuțe și virgule, situate deasupra textului verbal și care indică mișcările vocii care erau necesare pentru a reproduce o operă muzicală. Aceste scheme convenționale au stat la baza scrierii cu cârlig sau znamenny în Rusia, care este un fel de notație muzicală deranjată - o descriere vizuală a liniei melodice a unei opere.
Mai târziu, în Europa de Vest, muzica a început să fie înregistrată folosind una sau două linii orizontale. Odată cu scrisoarea, a fost introdusă denumirea culorii pentru note. Culoarea roșie sau galbenă a determinat tonul sunetelor. Așa s-a născut treptat forma liniară a notației muzicale, combinând tonul sunetelor și claritatea neumelor.
În secolul al XI-lea, notația muzicală a fost îmbunătățită semnificativ de Guido d'Arezzo. El a propus să scrie note pe o linie muzicală care conține patru linii drepte orizontale, care au fost combinate într-un singur sistem. Ulterior, a devenit prototipul personalului muzical modern, iar simbolismul literelor înălțimilor liniilor a fost transformat în taste - semne grafice convenționale care determină înălțimea notelor localizate. Mai mult, ar fi trebuit să fie așezate atât pe linii, cât și între ele. În plus, Guido d'Arezzo este creatorul numelor silabelor a 6 note - „ut”, „re”, „mi”, „fa”, „sol”, „la”. Dar la sfârșitul secolului al XVI-lea, existau șapte note. „Ut” a fost înlocuit cu „C” și s-a adăugat o silabă de notă pentru sunetul „si”. Aceste nume sunt folosite și astăzi.
Ulterior, notația muzicală a fost îmbunătățită și schimbată. A devenit mai clar, au fost introduse denumiri mai clare pentru pauze. Notele din pătrate s-au transformat în rotunde, aveau note muzicale - linii verticale care denotau durata sunetelor. În același scop, au fost fie vopsite în întregime, fie lăsate nevopsite. A apărut un baston, format din cinci rânduri de note. În cele din urmă, notația muzicală a luat o formă modernă. Dar muzica este nelimitată. Odată cu dezvoltarea de noi forme muzicale, notația muzicală se modifică și se îmbunătățește.
